Ռուսական թանգարանը մշակութային ժառանգության օբյեկտների յուրահատուկ հավաքածու է ռուս գեղանկարչության ոլորտում: Թանգարանի հավաքածուն ներառում է հազարավոր նկարներ տարբեր թեմաներով `անցյալի և ներկայի նկարիչների աշխատանքներ: Բազմաթիվ գլուխգործոցների շարքում կան այնպիսիք, որոնք առանձնանում են հատկապես իրենց յուրահատկությամբ և դիտողի վրա ունեցած ազդեցությամբ: Դուք անպայման պետք է նրանց կենդանի տեսնեք:
Ավելին Ռուսաստանի թանգարանի մասին
«Պոմպեյի վերջին օրը», Կարլ Բրյուլով, 1833 թ
Կտավի ամբողջ պատմական ճշգրտության համար նկարիչն անձամբ է մասնակցել Պոմպեյ քաղաքի պեղումներին, ինչպես նաև բազմաթիվ անգամ խորհրդակցել հնագետների և պատմաբանների հետ: Նկարը նկարիչը նկարել է վեց տարի: Արդյունքում Բրյուլովին շնորհվեց Փարիզի արվեստների ակադեմիայի ոսկե մեդալ:
«Ասպետը խաչմերուկում», Վիկտոր Վասնեցով, 1882
Վասնեցովը որոշեց նկարել այս նկարը, քանի որ նա ռուսական բանահյուսության երկրպագու էր: Գլուխգործոցը ստեղծվել է «Իլյա Մուրոմեցը և կողոպտիչները» էպոսի հիման վրա: Գոյություն ունի «Ասպետ խաչմերուկում» նկարի մոտ տասը տարբերակ, այդ թվում `« Warինվորը սաղավարտով շղթայական մարտիկով »նկարի փորձնական տարբերակը: Գլուխգործոցը շնչում է խստությամբ, իսկ դիտողի մոտ անհույսության զգացում է ՝ բոլոր ճանապարհների վերջը:
«Իններորդ ալիք», Իվան Այվազովսկի, 1850
Նկարը համարվում է Այվազովսկու լավագույն աշխատանքներից մեկը: Նիկոլայ I կայսրը այն գնել է իր հավաքածուի համար: Նկարիչը վարպետորեն փոխանցեց ծովանկարների իրատեսությունը: Նկարի երկինքը պետք է վերաշարադրվեր, բայց ի վերջո պարզվեց, որ անհավատալի էֆեկտի է հասնում ամպերի միջով իրենց ճանապարհը բացող ճառագայթների պատկերում:
«Barge Haulers on the Volga», Իլյա Ռեպին, 1873
«Barge Haulers on the Volga» - ն նկար է Ռեպինի աշխատանքի վաղ շրջանից, ինչպես նաև շրջիկ նկարչի ամենահայտնի կտավը ՝ նվիրված մարդկանց դժվարին կյանքին: Ստեղծագործության ստեղծման ոգեշնչումը եղան բեռնափոխադրողները, որոնց առաջին անգամ տեսավ նկարիչը, ով աշխատում էր Նևայի վրա: Նրանք ուժեղ տպավորություն թողեցին Ռեպինի վրա, քանի որ նրանց ծանր կյանքը հակադրվում էր հասարակության այլ հատվածների բարեկեցությանը:
«Լուսնյակ գիշեր Դնեպրի վրա», Արխիպ Կուինձի, 1880
Լույս ու ստվերի հետ աշխատելու վարպետ ճանաչված Կուինձին երկար ժամանակ մտածում էր մեծ Դնեպրի կերպարի գեղարվեստական լուծման շուրջ: Կտավը զարմացնում է հանդիսատեսին իր յուրահատուկ լուսային հակադրությամբ. Սև ստվերները լրացվում են թեթև շեշտադրումներով: Ռուսաստանի պատմության մեջ առաջին անգամ մեկ նկարի ցուցահանդես կազմակերպվեց հատկապես Պետերբուրգում գլուխգործոցը ցուցադրելու համար:
Կազակները, Իլյա Ռեպին, 1891
Իլյա Ռեպինի ևս մեկ գլուխգործոց ՝ նվիրված ռուս-թուրքական պատերազմի ժամանակների լեգենդին: Ավանդույթը ասում է, որ Օսմանյան սուլթանի խնդրանքով կազակները պետք է ենթարկվեին նրան, սակայն կազակների պատասխանը ծաղրով լի նամակ էր: Նկարում պատկերված գրեթե բոլոր կերպարները ուրվագծվել են նստածներից:
«Սևաստոպոլի պաշտպանություն», Ալեքսանդր Դեյնեկի, 1942
Հայրենական մեծ պատերազմը արտացոլվել է Ալեքսանդր Դեյնեկայի կտավում: Գլուխգործոցի գլխավոր առանձնահատկությունը անհամաչափ գործիչներն են: Գերմանացի զավթիչների ֆոնին հայրենիքի պաշտպանները հսկաների տեսք ունեն: Դեյնեկին նշել է, որ նկարն իրեն «իրական» է թվում, և որ նա կցանկանար տեսնել իր բոլոր նկարները:
«Սուվորովի անցումը Ալպերում», Վասիլի Սուրիկով, 1899
Վասիլի Սուրիկովը հայտնի է իր պատմական նկարներով, որոնք զարդարում են ոչ միայն Ռուսական թանգարանի, այլև Տրետյակովյան պատկերասրահի պատերը: «Սուվորովի անցումը Ալպերում» կտավը նկարիչը ստեղծել է հատուկ Սուվորովի շվեյցարական արշավի հարյուրամյակի համար ՝ զինվորների հերոսական սխրանքը ընդգծելու համար: Ալպերի պատկերում առավելագույն հուսալիության հասնելու համար Սուրիկովն անձամբ մեկնեց Շվեյցարիա:
«Սիբիրի գրավումը Երմակ Տիմոֆեևիչի կողմից», Վասիլի Սուրիկով, 1895
Սուրիկովի մեկ այլ գլուխգործոց, որը պատկերում է Երմակ Տիմոֆեևիչի ջոկատի և Սիբիրյան Խան Կուչումի զորքերի ճակատամարտը: Երկու զորք, ինչպես երկու կատաղած տարրեր, բախվում են միմյանց: Պատկերված պատմական մանրամասների առատությունը վկայում է նկարչի վարպետության մասին:Լայնածավալ կտավը դարձավ գլխավոր իրադարձությունը Շրջագայողների ասոցիացիայի քսաներեքերորդ ցուցահանդեսում և շուտով ձեռք բերեց կայսր Նիկոլաս II- ը:
«Սև շրջան», Կազիմիր Մալևիչ, 1923
Մալևիչի ամենահայտնի կտավը `« Սև քառակուսին »իսկական սենսացիա դարձավ ռուսական ավանգարդի համար: Այնուամենայնիվ, «Սև շրջանակը» նույնպես ոչ պակաս հետաքրքրություն է ներկայացնում քննադատների և արվեստի գիտակների համար: Մալևիչը նկարել է նկարի մի քանի տարբերակ, որոնք ցուցադրվել են տարբեր ցուցահանդեսների ժամանակ: «Սև շրջանակը» և «Սև քառակուսին» նկարչության այնպիսի միտումի սկիզբն էին, ինչպիսին է սուպրեմատիզմը:
«Հյուրեր արտերկրից», Նիկոլաս Ռերիխ, 1902
Նիկոլա Ռերիխը, ով հայտնի դարձավ Հիմալայան բնապատկերներով, նկարեց նաև ժողովրդական թեմաներով նկարներ: Կտավի գաղափարը հղացել է Նովգորոդ «մեծ ջրուղիով» ճանապարհորդելիս: Գրելու ոճը ցույց է տալիս Կուինձիի ազդեցությունը: Այնուամենայնիվ, Ռերիխը ոչ միայն պատճենեց, այլ, առաջնորդվելով արդիականության սկզբունքներով, անցյալի գեղագիտությունը համադրեց ժամանակակից ընկալման հետ:
«Վեցաթև Սերաֆիմ», Միխայիլ Վրուբել, 1904
Դևերը և խորհրդավոր, առեղծվածային արարածները Վրուբելի ամենասիրելի մոտիվներն են: «Վեցաթև Սերաֆիմը» համարվում է Պուշկինի «Մարգարեն» բանաստեղծության նկարազարդումը: Աշխատանքը վախեցնում է այցելուներին իր մռայլությամբ: Որոշ փորձագետներ դա պայմանավորում են նրանով, որ կտավը գրելիս Վրուբելը խորը ընկճված էր և հաճախ հալյուցինացիաներ էր ապրում:
«Մզկիթի դռան մոտ», Վասիլի Վերեշչագին, 1873
Վերեշչագինը եզակի նկարիչ է, ով բազմիցս այցելել է մարտի դաշտ: Իր փորձի շնորհիվ Վերեշչագինը կարողացավ նկարել մի պատկեր, որն առավել իրատեսորեն ցույց է տալիս արևելյան նահանգների բնավորությունը: «Մզկիթի դռների մոտ» -ը պատկանում է Վերեշչագինի Թուրքեստանի ստեղծագործությունների շարքին, որոնք նա գրել է Կենտրոնական Ասիա կատարած ուղևորության տպավորությամբ:
«Իդա Ռուբինշտեյնի դիմանկարը», Վալենտին Սերով, 1910
Նկարը ռուսական արտ -նովո նկարչության վառ օրինակ է: Նկարի համար լուսանկարվել է հայտնի պարուհի և դերասանուհի Իդա Ռուբինշտեյնը: Ըստ հեղինակի ՝ նա իր մեջ գտել է Հին Արևելքի մարմնացումը: Չնայած այն հանգամանքին, որ նկարը գնվել և փոխանցվել է Ռուսական թանգարան, Սերովի ուսուցիչ Իլյա Ռեպինը հավանություն չի տվել դիմանկարին:
«Կոմիսարի մահը», Կուզմա Պետրով-Վոդկին, 1928
Նկարում քաղաքացիական պատերազմի պահերից մեկն է: «Կոմիսարի մահը» աշխատության առանձնահատկությունն այն է, որ դրանում մահը մարտի դաշտում ցուցադրվում է որպես սովորական: Կոմպոզիցիան պարունակում է կապույտ, կանաչ և օխրա գույներ, ինչը պլաստիկապես ամուր գործի տպավորություն է թողնում:
Բացի վերը նշված նկարներից, խորհուրդ ենք տալիս ծանոթանալ այնպիսի գլուխգործոցների հետ, ինչպիսիք են.
- «Սուպրեմատիզմ» (Կազիմիր Մալևիչ);
- «Վաճառականի կինը թեյի ժամանակ» (Բորիս Կուստոդիև);
- «Ախմատովայի դիմանկարը» (Նաթան Ալթման);
- «Մայրիկ» (Կուզմա Պետրով-Վոդկին);
- «Հեծանվորդ» (Նատալյա Գոնչարովա):
