Գրավչության նկարագրությունը
Սանկտ Պետերբուրգի պետական ակադեմիական բալետի թատրոնը պատմում է 1977 թվականին, երբ Բորիս Էյֆմանը ստեղծեց իր թատերախումբը, որը կոչվում էր Լենինգրադի նոր բալետ: Այն ժամանակվա «Նոր բալետի» հայեցակարգը համարձակ էր և նորարար, քանի որ թատրոնն ի սկզբանե ստեղծվել էր որպես ռեժիսորի, հեղինակի, որպես մի տեսակ փորձարարական լաբորատորիա ՝ մեկ պարուսույցի ղեկավարությամբ:
Նոր թատրոնի առաջին ներկայացումները նրան անմիջապես հաջողություն բերեցին հանրության հետ: Քննադատները սկսեցին խոսել ռուսական բալետի բոլորովին նոր ուղղությունների մասին: Բայց, չնայած դրան, բալետային արվեստի ավանդական դպրոցի հետևորդները չէին շտապում ճանաչել երիտասարդ բալետմայստերին: Բորիս Էյֆմանը երկար ժամանակ բալետում համարվում էր «խորեոգրաֆական այլախոհ»:
70 -ականների վերջին - 80 -ականների սկզբին: Էյֆմանի թատրոնը մշակեց ռեպերտուար ստեղծելու իր սեփական մոտեցումը: Թատրոնը բեմադրել է բազմաթիվ բալետներ ՝ հիմնված համաշխարհային գրականության դասականների ստեղծագործությունների վրա: Անդրադառնալով դասական առարկաներին ՝ պարուսույցը յուրացրեց բալետի նոր ժանրեր և ստեղծեց բալետ-բուֆ, բալետ-առակ, բալետ-դրամա, բալետ-էպոս:
Բորիս Էյֆմանը ստիպեց հեռուստադիտողին ոչ միայն պասիվ հիանալ պարի գեղեցկությամբ, այլև զգացմունքայնորեն կարեկցել թատերական գործողությանը:
Երկար ժամանակ բալետային խումբը աշխատում էր առանց սեփական բեմի, նույնիսկ փորձերի համար տեղ չկար: Թատերախումբը սեփական փորձերի բազան ուներ միայն 1989 թվականին: Դրա շնորհիվ արտիստների թիվն ավելացավ, և հայտնվեցին անհրաժեշտ թատերական ծառայությունները: Այժմ թատրոնը սկսել է ամեն տարի պրեմիերաներ արտադրել: Միևնույն ժամանակ, սկսվում է Էյֆման թատրոնի հաղթանակի շրջանը արտերկրում: Արեւմտյան հեղինակավոր քննադատները Բորիս Էյֆմանին անվանեցին թատերական աճպարար, ով 21 -րդ դարի առաջին բալետմայստերն է, առաջատար բոլոր պարուսույցների մեջ:
Ներկայումս Բորիս Էյֆմանի բալետի թատրոնը հայտնի է բալետային արվեստի սիրահարներին ամբողջ աշխարհից: Բալետի ակադեմիական թատրոնի ՝ Բորիս Էյֆմանի ղեկավարությամբ այնպիսի ներկայացումներ, ինչպիսիք են Չայկովսկին, Ռեդ isիզելը, Դոն Կիխոտը կամ խելագարի ֆանտազիաները, Աննա Կարենինան, Seայը, սիրված և գնահատված են ամբողջ աշխարհում: Վերջին աշխատանքների շարքում առանձնանում է Դոն Կիխոտի նոր տարբերակը կամ Խելագարի ֆանտազիաները ՝ Օնեգին բալետը:
Որպես ավելի քան քառասունհինգ ներկայացումների հեղինակ ՝ Բորիս Էյֆմանը «հոգեբանական բալետ» է անվանում այն ժանրը, որտեղ աշխատում է: Պարի լեզվով վարպետը դիտողի հետ բացահայտ խոսում է մարդկային կյանքի ամենահուզիչ և բարդ ասպեկտների մասին `կյանքի իմաստի, ճշմարտությունն իմանալու, ոգու և մարմնի բախման մասին:
Բորիս Էյֆմանը RSFSR- ի արվեստի վաստակավոր գործիչ է, Ռուսաստանի ժողովրդական արտիստ, Ռուսաստանի պետական մրցանակի դափնեկիր, մեկ անգամ չէ, որ նա դարձել է հայտնի միջազգային և ռուսական թատերական մրցանակների դափնեկիր, այդ թվում ՝ «Ոսկե դիմակ», «Ոսկե սոֆիթ», «Հաղթական մրցանակ». ազգային մշակույթի զարգացման գործում ունեցած հատուկ ներդրման համար: Թատրոնի արտիստների աշխատանքը պարգևատրվեց նաև տարբեր մրցանակներով և մրցանակներով:
Թատրոնի կյանքում բոլորովին նոր շրջան է սկսվել 2009 թվականին, երբ Պետերբուրգի կառավարությունը որոշեց պարի ակադեմիա կառուցել: Բացի այդ, 2009 թվականի ամռանը ամփոփվեցին «Բորիս Էյֆմանի պարի պալատ» ճարտարապետական նախագծերի մրցույթի արդյունքները:
2010 թվականին թատրոնը զգալի հաջողությունների հասավ ինչպես ռուսական, այնպես էլ միջազգային մակարդակներում: Բալետային խումբը մասնակցեց Ֆրանսիայում, Գերմանիայում, Ֆրանսիայում անցկացվող միջազգային մեծ փառատոների, հյուրախաղերի այցելեց Ֆինլանդիա, Իսրայել, Իտալիա, Լեհաստան, Հոլանդիա, Իսպանիա: 2010 թԲորիս Էյֆմանի ստեղծագործական թիմը «Ոսկե սոֆիթ» մրցանակը ստացավ մրցույթի երկու անվանակարգերում ՝ «Լավագույն բալետային ներկայացում» ՝ «Օնեգին» և «Լավագույն բալետային ներկայացում արական դերը» ներկայացման համար, Օնեգինի դերի համար ՝ թատրոնի մենակատար Օլեգ Գաբիշևը:
2010 -ին թատրոնը տեղափոխվեց փորձերի նոր բազա `կապված Պետրոգրադսկայայի կողմից Պարի ակադեմիայի շինարարության մեկնարկի հետ:
