Գրավչության նկարագրությունը
Սանկտ Պետերբուրգի Լենսովետի ակադեմիական թատրոնը իր պատմությունը սկսեց 1933 թվականի նոյեմբերի 19 -ին ՝ Ա. Ն Օստրովսկու պիեսի հիման վրա «Խելագար փողեր» պիեսի պրեմիերայով, որը տեղի ունեցավ Նևսկի պողոտայում ՝ նախկին հոլանդական եկեղեցու տանը: Թատրոնը ստացել է Նոր անվանումը: Քանի որ այն առաջացել է որպես արվեստագետների ստեղծագործական էներգիայի մի տեսակ արտանետում ռեժիսոր Իսահակ Կրոլի ղեկավարությամբ, որը V. E.- ի ուսանող էր: Մեյերհոլդ. Նոր թատրոնի ներկայացումների առաջին հաջողությունը, որին մասնակցում էին Քսենիա Կուրակինան, Միխայիլ Ռոզանովը, Ռոման Ռուբինշտեյնը, Ալեքսանդր ukուկովը, աննկատ չանցավ: Լենինգրադի ականավոր թատերական գործիչներն օգնեցին հեռանկարային դերասաններին բեմը փոխելու հարցում: 1936 -ին թատրոնը սկսեց իր աշխատանքը Ա. Ի. թատրոնի դահլիճում: Պավլովան Տրոիցկայա փողոցում (այսօր ՝ Ռուբինշտեյնի փողոց, 13), հատուկ վերակառուցված նրա համար:
«Մեյերհոլդիզմի» և ձևականության դեմ պայքարի արդյունքում Ի. Կրոլը հեռացվեց թատրոնից, Նոր թատրոնը ղեկավարեց Բ. Մ. Սուշկևիչ, ականավոր ռեժիսոր, նկարիչ և ուսուցիչ: Նա թատրոն եկավ իր մի խումբ սաների հետ: Լինելով աշակերտ K. S. Ստանիսլավսկին և Լ. Ա. Սուլերժիցկի, Մ. Ա. Չեխովն ու Է. Բ. Վախթանգովը Մոսկվայի գեղարվեստական թատրոնի առաջին ստուդիայի վրա, նոր տնօրենը թատրոնում սերմանեց Մոսկվայի գեղարվեստական թատրոնի ավանդույթները: Նոր թատրոնի ներկայացումները առանձնանում էին հերոսների կերպարների նուրբ հոգեբանական ուսումնասիրությամբ և սցենոգրաֆիկ որոշումների մշակույթով: Ռեժիսորի կողքին աշխատել են նրա կինը և գործընկերը ՝ գրող, ռեժիսոր և դերասանուհի Նադեժդա Բրոմլին:
Թատրոնը ուներ լայն ու բազմազան ռեպերտուար, ինչը հնարավորություն տվեց բացահայտել հրաշալի դերասանների տաղանդները: Ալեքսանդրա Կորվետը, Վերա Բուդրեյկոն, Ալեքսանդրա Տրիշկոն, Սեսիլիա Ֆայնը, Սաբինա Սուիկովսկայան, Վլադիմիր Տասկինը, Յուրի Բուբլիկովը, Ալեքսանդր Գյուլսենը և այլք միացել են թատերախմբին: Իլյա Ռախլինը և Արկադի Ռայկինը նույնպես կարողացան այստեղ աշխատել որպես դրամատիկ արտիստներ:
Նոր թատրոնը նախապատերազմյան շրջանն ավարտեց մեծ ներկայացմամբ, որի պրեմիերան տեղի ունեցավ 1940 թվականին, որը դարձավ թատերական ամենավառ լեգենդներից մեկը ՝ «Մինչ մայրամուտը» ՝ հիմնված Հաուպտման Գ. Դրամայի վրա: Դրա մեջ ինքը ՝ Սուշկևիչը Մաթիաս Կլաուզենի դերը: Ներկայացումը Լենինգրադում ներկայացվել է ընդամենը յոթ անգամ: 1940 թվականին թատրոնը հյուրախաղերի է մեկնում Հեռավոր Արևելք, որտեղ այն գտնվել է պատերազմի ժամանակ: Դաշտային դժվարին պայմաններում թատերախումբը շարունակում էր աշխատել նոր ներկայացումների վրա, որոնք հիմնականում ռազմական թեմայով էին:
Թատրոնը վերադարձավ Լենինգրադ 1945 թվականի աշնանը: Թատրոնը տեղակայված էր Վլադիմիրսկու 12 հասցեում: Սուշկևիչը մահացավ 1946 թ., Բայց կյանքի ընթացքում նրան հաջողվեց Նոր թատրոն բերել բազմաթիվ ուսանողների, որոնց ղեկավարը դերասանուհի Գալինա Կորոտկևիչն էր: Չնայած բազմաթիվ ներկայացումների հաջողությանը, Նոր թատրոնի թատերախումբը ջերմության մեջ էր, գրեթե ամեն սեզոն հիմնական ռեժիսորները փոխվում էին: Թատրոնին անհրաժեշտ էր նոր ստեղծագործական գաղափար, և այն հայտնվեց հայտնի ռեժիսոր-պարադոքսիստ, նկարիչ, կատակերգության թատրոնի հիմնադիր Նիկոլայ Պավլովիչ Ակիմովի ժամանումով: Այս պահին Նոր թատրոնը էներգիայի նոր խթան ստացավ: Սուշկևիչի հիանալի պատրաստված թատերախմբի կողմից Ակիմովի անսովոր ռեժիսորական և գեղարվեստական տեսլականի համադրությունը հետաքրքիր արդյունքներ տվեց: Բեմում հայտնվեց Վ. Գուսեւի «Գարունը Մոսկվայում» առաջին մյուզիքլը: Դրամատիկ երգիծանքի մոռացված գործեր, ինչպիսիք են Ա. Վ. -ի «Դելո» -ն: Սուխովո-Կոբիլինա, «Ստվերներ» ՝ M. E. Սալտիկով-Շչեդրին:
1960 թվականին Ի. Պ. Վլադիմիրովը, որը դարձավ թատերախմբի իսկական ղեկավարը: Կարճ ժամանակում Վլադիմիրովին հաջողվեց թարմացնել թատերախումբը և թատրոնին հաղորդել յուրահատուկ տեսք: Փոքր բեմը հատուկ բացվել է ասպիրանտների համար 1974 թվականին:
1966 թ. -ից «Երեք մատուռ» օպերայի բեմադրությամբ թատրոնում սկսեց ձևավորվել հատուկ սինթետիկ ժանր, որը բաղկացած էր էքսցենտրիկներից և գրոտեսկից, լրագրությունից և քնարականությունից: Թատրոնի բեմում տարբեր ժամանակներում իրենց ուժերն են փորձել այնպիսի ռեժիսորներ, ինչպիսիք են Գ. Օփորկովը, Ն. Ռայխշտեյնը, Ս. Սպիվակը, Ա. Մորոզովը, Տ. Կազակովան, Գ. Տրոստյանեցկին: Այս բեմում խաղացին այնպիսի հայտնի դերասաններ, ինչպիսիք են Գեորգի zժենովը, Միխայիլ Բոյարսկին, Իրինա Մազուրկևիչը, Ելենա Սոլովեյը և շատ ուրիշներ:
1996 թվականին Վ. Բ. Պազին, որը պահպանեց թատերախմբի ավանդույթները և ընդլայնեց դրա հնարավորությունները: Արտադրության համար Պազին գրավեց ռուս լավագույն ռեժիսորներին ՝ Միխայիլ Բիչկովին, Գենադի Տրոստյանեցկիին, Վասիլի Սենինին, Վլադիմիր Պետրովին: Պազին թատերախմբին միանալու համար հրավիրեց ռեժիսոր Յուրի Բուտուսովին ՝ Թատերական ակադեմիայի շրջանավարտ: Նրա հետ միասին թատրոն եկան երիտասարդ նկարիչներ, ովքեր հետագայում հայտնի դարձան `Կ. Խաբենսկի, Մ. Պորեչենկով, Մ. Տրուխին, Ա. Ibիբրով: Թատրոնի ներկայացումները դարձել են արտասահմանյան և ռուսական հեղինակավոր փառատոնների մասնակիցներ: Թատրոնը հաջողությամբ հյուրախաղերով հանդես է եկել Ռուսաստանում, Գերմանիայում, Ֆրանսիայում, Իտալիայում, Շվեդիայում և աշխարհի այլ երկրներում:
2006 թ. -ին Վ. Պազիի մահից հետո թատրոնը կրկին հայտնվեց ծանր վիճակում: Լ. Ֆոյխտվանգերի «Իսպանական բալլադ» ներկայացման հանդիսատեսի հաջողությունը թույլ տվեց Լենսովետ թատրոնին գլխավոր ռեժիսորի պաշտոնում հրավիրել իր տնօրեն Գ. Ստրելկովին: 2011 թվականի փետրվարից Յու. Ն. Բուտուսովը:
Չնայած թատրոնի կոլեկտիվին արժանի տարիքին, թատրոնը հավատում է իր ուժերին, դեռ հույս ունի հանդիսատեսին հետաքրքրել, լի լինել պայծառ ստեղծագործական էներգիայով, չվախենալ որոնումներից և բացահայտումներ անել:
